La relación entre el ejercicio profesional de los artistas y los abogados no puede ser más distinta, pensando en que los primeros son netamente creativos y siempre rompen paradigmas, versus que por otro lados los abogados basan su destreza en el uso innovador y en un conocimiento profundo de reglamentos y leyes y juegan dentro de esa “cancha rayada”. Aun así, la relación entre el mundo del arte y las leyes tiene una larga data y se ha desarrollado a lo largo de la historia de la humanidad, evolucionando con el tiempo. No hay un punto específico de la historia en el que esta relación se haya generado de manera definitiva, ya que ha sido un proceso gradual, en que se han ido estableciendo lazos cada vez más cercanos y necesarios, los que, con la digitalización contemporánea y el surgimiento de la Inteligencia Artificial, ya son completamente indispensables.
En las civilizaciones antiguas como la griega y la romana, había leyes que trataban sobre la propiedad y la posesión de obras de arte. Por ejemplo, en la antigua Roma, había leyes que regulaban la propiedad y la protección de estatuas y monumentos públicos. En las rutas comerciales de la antigüedad, se aplicaban regulaciones para el comercio de obras de arte, antigüedades y bienes culturales. Estas regulaciones abordaban cuestiones como los impuestos y los aranceles relacionados con la importación y exportación de objetos artísticos.
Durante la Edad Media, surgieron gremios de artistas y artesanos que establecían normas y regulaciones para el ejercicio de sus oficios. Estas organizaciones tenían la autoridad para supervisar la calidad del trabajo, establecer tarifas y resolver disputas entre miembros. Además, se utilizaban contratos escritos para encargar obras a artistas. Estos contratos a menudo especificaban detalles como el tema, el tamaño y el precio de la obra, y podían contener disposiciones sobre plazos y calidad.
En el siglo XV, durante el Renacimiento, el mundo del arte experimentó un resurgimiento en la creación y apreciación de obras maestras. Sin embargo, la falta de regulación llevó a la proliferación de copias y falsificaciones. Los artistas y los coleccionistas comenzaron a presionar para que se promulgaran leyes que protegieran sus derechos de autor y establecieran estándares de autenticidad. En 1492, en Florencia, Italia, se promulgó la “Ley de Autenticidad Artística”, que requería la certificación de expertos para confirmar la autoría de las obras de arte y castigaba a los falsificadores.
Durante el siglo XIX, la Revolución Industrial transformó la producción y el comercio de obras de arte. El aumento de la demanda y la proliferación de galerías de arte llevaron a la necesidad de regulaciones más sólidas. En 1870, Francia adoptó la “Ley de Exportación de Obras de Arte”, que requería la aprobación gubernamental para la exportación de obras de arte valiosas con el fin de preservar el patrimonio cultural del país.